Hoy una resma de hojas A4 sobre una mesa puede llamarse "Obra de arte"...y no sólo eso, tiene un concepto, se vende, gana concursos y quizás se canonice como vanguardia.
Revisemos el concepto de obra de arte...
miércoles, 10 de junio de 2009
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Tengo algo para decir.
ResponderEliminarEs cierto: hoy una resma de hojas A4 es una obra de arte, y también es cierto lo que pone CL, para romper, primero hay que construir.
En apoyo (en apoyo también del blog in tutti), quiero decir que ni siquiera la resma es del todo original. Aún cuando a su alrededor se usen otras resmas para llenar datos acerca de la concepción tremendista del ¿autor? de la puesta-de-resma-sobre-la-mesa.
Durante la segunda mitad del siglo XX, un plástico italiano expuso latas con sus heces dentro. Se vendieron mucho. Se llenaron páginas (no sé si había resmas aún, como las conocemos hoy) y diarios que contaban lo extraño/particular/maravilloso/ofensivo del caso.
Y después, hay tantos ejemplos más, tanto antes más, que lo digo para no decirlos (y porque este es mi "tengo algo para decir").
En fin, lo que veo es que nos vienen vendiendo mierda hace muchos, muchos, muchos, muchos años, y, con CL, creo que más valiente -más valioso- es agarrar la resma y escribir algo interesante.
A ver qué hacen.
Es todo.
Muy interesante este aporte...que la resma se convierta en materia prima o soporte de una acción transformadora...todo material es potencialmente trabajable desde la mirada y la factura del artista...pero vamos!!!...un poco de ingenio para crear!
ResponderEliminarSaludos y gracias
De acuerdo con los comentarios, este post puede ispirar varias resmas...
ResponderEliminarSin embargo creo que para todo arte hay una epoca, incluso para la mierda. No es lo mismo la obra de Piero Manzoni poco casualmente titulada Merda d'artista, emplazada en los an~os 60, que el ready made hoy... si es que existe algo asi un siglo despues de la (im)postura artistica de Duchamp.
Gracias V.A. de acuerdo con contextualizar la obra...ahora bien...se me ocurrió preguntarme entonces inversamente (gracias por esta cadena de pensamiento que se ha generado...un verdadero foro)...decía: ¿Será que es nuestra época mercantilizada la que no exige al artista más dedicación?, ¿Será que en una era en la que el tiempo se maximiza ya no sirve dedicarle años a una obra, sino realizar miles de obras en un año?, ¿Será que vivimos una época en la que no hay lugar para el "tiempo improductivo" de Bataille?, ¿Será un síntoma de época quizás?...y con esto...¿que el artista tiene una misión por fuera de la obra, extensible a una causa mayor?...Hay que cambiar aspectos de nuestra época... revalorizar ese tiempo necesario para pensar, imaginar, ensayar,crear, expresar ¡Qué reto!...Los artistas de las vanguardias contaban con más tiempo...¿será esa la diferencia entre una obra de Duchamp y la resma despojada de intención? (ver "Intencionalidad" en fenomenología)...En las obras de los vanguardistas del siglo XX hay un mensaje que comunica una posición idiológica, un recorrido de reflexión y por sobre todo un gran trabajo. Quizás debamos mirar a nuestra época, e interrogarla.
ResponderEliminarMuy interesante CL lo que decis. pensar que la diferencia entre una y otra obra esta en el uso del tiempo... mas aun si consideramos que su empleo es el que escribe nuestro manifiesto politico cotideano...(y lo digo en los 30 minutos que el trabajo me deja libre)
ResponderEliminargracias CL por trazar el camino reflexivo. espero que siga este tema girando en el blog!!